Mønster og fargekontraster

Vi har nylig avsluttet en Photoshop-oppgave i faget "Kvalitet og dokumentasjon" som dreide seg om (som tittelen tilsier) mønster og fargekontraster. Oppgaven gikk ut på å arbeide med tre ulike fargekontraster for et flatemønster vi selv hadde laget.

For å få til flatemønsteret begynte vi å skissere ulike forslag til et mønsterelement, helt til vi kom fram til et utkast vi var fornøyde med. Vi fintegnet skissen for hånd, og scannet den inn for videre arbeid i Photashop. Deretter satte vi sammen mønsterelementet til en rapport (et "nytt" mønster med mønsterelementet som oppbygning). Rapporten brukte vi videre for å lage border, for til slutt å dekke et A4-ark med border (altså blir dette flatemønsteret).

Mønsterelement, rapport og flatemønster

De tre fargekontrastene vi skulle arbeide med var

• Varm/kald-kontrast
• Komplementærkontrast
• Kvalitetskontrast

Her er resultatet:

Varm/kald-kontrast

Komplementærkontrast

Kvalitetskontrast

Pop art

Denne oppgaven gikk ut på å lage et popart-bilde (eller "silketrykk") av et selvportrett. Vi valgte selv et bilde, og jobbet med det i Photoshop.



Første steg var å velge en bakgrunnsfarge og fjerne den originale bakgrunnen fra bildet (så vi fikk fargen som bakgrunn). Deretter endret vi motivet til svart-hvitt og jobbet med kontrasten. Neste steg var å endre farge på f.eks. ansikt, klær, hår osv. for hvert av de fire bildene vi skulle lage. Til slutt satte vi sammen de fire ulike silketrykkene til ett bilde.

Stoldekorering

Da er første oppgave gjennomført, og henger nå til betraktning i lang-gangen oppe på formgivningen. Oppgaven gikk ut på å dekorere en stol, skåret ut av et A4-ark, brettet og limt sammen, med noe som gjenspeiler personligheten vår eller betyr noe spesielt for oss.

Jeg valgte å dekorere den første stolen med notelinjer fra stykket "Londonderry Air". Først og fremst fordi musikk har betydd og betyr fremdeles veldig mye for meg, men også fordi det er et vakkert stykke.

Den andre stolen ble også en svart-hvit-stol. På den tegnet jeg med et hvitt stearinlys på baksiden av malen, og dro over blekk med en svamp før jeg skar ut stolen og brettet den sammen. Det du oppnår ved å bruke stearinlys og blekk er at når du drar blekket over stearinlys-tegningen vil blekket prelle av der det er stearin (det blir værende hvitt) mens resten vil bli farget svart. En ganske enkel, men kul effekt.

Tanken bak denne stolen var rett og slett at hvis man prøver, så kan man se det usynlige.



Den siste stolen du ser her (som egentlig var den første), var bare en "fargepørve" på tynt kopipapir, men det ble et ganske stilig bilde etter en tur innom Photoshop.